"Il tempo per leggere, come il tempo per amare, dilata il tempo per vivere" (Daniel Pennac, "Come un romanzo")
martedì 4 dicembre 2012
Una riflessione veloce sul prezzo dei libri in Italia
Mi è venuto in mente di scrivere questo post dopo l'ottima recensione de 'La ragazza gigante della contea di Aberdeen' della Leggivendola. Nel post si menziona il prezzo del volume, non proprio alla portata di tutti: 18.90 euro. Vado a dare un'occhiata su Book Depository: ci sono varie edizioni, quella più economica costa 8.24 euro, cioè meno della metà. La copertina è identica:
Perché tanta differenza di prezzo per lo stesso libro? Magari l'edizione italiana costa di più perché c'è di mezzo la traduzione, direte voi. Ho i miei dubbi, perché, da quello che mi hanno detto vari traduttori e da articoli reperibili nel web (questo, per esempio), mi risulta che i traduttori italiani non guadagnino granché.
In generale, ho notato un aumento nei prezzi dei libri tradotti, soprattutto quelli di autori contemporanei. Dato che a me piace l'inglese, acquisto molti libri in questa lingua e risparmio, ma non posso fare lo stesso con opere scritte in lingue che non conosco. Inoltre credo che sia un diritto di tutti i lettori trovare i volumi nella propria lingua ad un prezzo accessibile. 20 euro purtroppo possono rappresentare una cifra considerevole per uno studente, un disoccupato o una persona con dei figli a carico. Già gli italiani leggono poco: l'Istat ci ricorda che 'nel 2011 poco meno di 26 milioni di italiani di sei anni e più dichiarano di aver letto almeno un libro nei dodici mesi precedenti l'intervista, per motivi non strettamente scolastici e/o professionali' (qui). Aumentare i prezzi dei libri non mi sembra proprio un'idea geniale per incentivare le persone a leggere. Insomma, l'editoria è in crisi, gli ebook in Italia spesso costano come i cartacei, quei pochi che puntano al ribasso (tipo la Newton Compton) propongono romanzi rosa che sembrano tutti uguali... cambierà qualcosa?
domenica 2 dicembre 2012
Simon and Hiroko - Marius Hancu / Review and interview with the author
Title: Simon and Hiroko
Author: Marius Hancu
Price: $ 3.48
Available here:
Simon and Hiroko is an absorbing love story set in Tokyo at the beginning of '90s. The city becomes a character: it is carefully described through many details, like the crowded metro, the small flats, Japanese food... The cultural alterity of Japanese people, their kindness and self-restraint immediately attract the reader's interest.
Simon is a young American professional photographer who moved to Japan to seize an interesting job opportunity. Simon is in bad terms with his father who wanted him to become a businessman; his mother is a self-centred and aloof woman. For him, Tokyo represents freedom. Just arrived at Narita airport, he meets a girl some years younger than him, Hiroko, who helps him with the train ticket. She is tall to be a Japanese, slender and kind, but she avoids politely to tell Simon her name - he reads it on a label attached to her shoulder bag. He is immediately fascinated by this mysterious girl and tries to meet her again. He doesn't know that Hiroko belongs to a strange family: her parents don't live together, her sister is a disagreeable girl, and, especially, her father is a Yakuza boss: Yakuza is a mighty criminal organization similar to Mafia. Simon succeeds in meeting again Hiroko and she seems interested in him. Their love is as delicate as cherry blossoms: it is made of walks, dinners, trips. It is also a passionate love, but the author avoids unnecessary descriptions. But Hiroko's father, Kazuhiro Yuasa, finds out that his daughter has a relationship with an American boy and will do everything in his power to interfere with Simon and Hiroko's plans.
Kazuhiro is a negative but fascinating character: he spends most of his time in an underground bunker, he has no friends (except for a faithful German shepherd called Tora Tora), he tries to control his daughters' lives and, above all, he lives in the past: 'he … is surrounded by ghosts past', says Hiroko's mother. For him, World War II has never ended: American people are the villains and everything that regards their culture and life-style must be rejected. He has a difficult relationship with Hiroko: he accuses her of being too modern and of having forgotten ancient Japanese traditions. Hiroko is a dancer, she knows the traditional dances but she prefers the modern ones. She knows what being a geisha means and she doesn't want to become one. It is obvious that Kazuhiro cannot accept Simon and Hiroko's love. But also Simon's father has some old scars: Simon's grandfather died in 1945 during a kamikaze attack against the cruiser where he worked as an officer.
Simon and Hiroko is the story of an opposed love, set in a Japan that is modern but at the same time bound to its origins. It is also the portrait of a young woman who struggles to assert her individuality is a society still dominated by men who would deny her right to choose the person she loves.
Interview
Amaranta: Why did you decide to write a love story?
Marius Hancu: Let me first of all thank you for your hosting this interview at your blog. I like Gabriel García Márquez and his One Hundred Years of Solitude very much, to the extent of trying to woo young ladies once by reading them passages from it over the phone. Thus it is with an eerie, but very pleasant feeling of surprise, that I am discovering myself interviewed by someone with the name Amaranta.
Coming back to your question, I am tempted to reply: Why not write about love? Do we have something more worthwhile in our lives? Perhaps, first of all, as it takes us out of our own limited individual existence. It is exhilarating even if when it is unrequited, but when it is shared, there is nothing better, to my mind. It is also something so fundamentally ingrained in our being that we cannot take it from the conversation without things seeming suddenly dry.
Amaranta: There are reminders of Shakespeare in Simon and Hiroko.
Marius Hancu: There is a bit of Shakespeare in all of us
Amaranta: Why did you choose Japan as the setting for your novel?
Marius Hancu: May I say: because I really felt like doing it? Now, joking aside, I lived in Japan for two years, in Tokyo even, the center of the story. The natural beauty of the country, the contrast between old and new, are omnipresent and strong enough to become fascinating and to inhabit one for ever. I still see in my imagination the bamboo trees I had in the back garden of my house, the shrines peppering Tokyo, the old capitals of Nara – the deer on the alleys in front of the shrines — Kamakura , and Kyoto, which I visited. And, most of all, because I am still impressed with the people of Japan, who so many times go differently about living life from us in the West, with more patience and more respect for the past. Least but not last, because I was fascinated by the ways, dress, and the beauty of the local ladies.
Amaranta: Hiroko has a difficult relationship with her father. Do you think that contemporary Japanese society is still dominated by men?
Marius Hancu: Hiroko has difficulties with her father first and foremost because they are so different from each other. You see, the good and the bad are spread unevenly in that family, as in many families. Kazuhiro is an idealist turned bad. In his adolescence, he wants to save the honor of his family, tainted by their role in a three-hundred-years-old famous story, only to realize he cannot do too much about it, which turns him into a Yakuza, a gangster. Hiroko is still the idealist.
In terms of the Japanese society, let’s not forget the story takes place in the ‘90s. Things were changing even then, the previous decade witnessing for example the first generation of women working as professional engineers in large companies. Not anymore were they entering the workforce anymore simply to find eligible bachelors to marry, as it had happened previously. And things have continued to change since then.
Also, and this has been forever, in the home, the Japanese women know, most of the time, how to prevail. So, there is compensation in the cards in this tug-of-war.
Amaranta: Hiroko tries to fight for her right to love the man she has chosen. Hiroko's sister seems to accept the female role imposed by her father. Would you like to explain how did you create her character?
Marius Hancu: I wanted to create an ally for Kazuhiro inside the Yuasa family, someone less principled than Hiroko, someone who would better understand him, at least in part. I like variety in characters – this helps foster conflict and allows the writer to look from different angles at a situation. And it seemed fun, just as in life, to show that the same couple of parents can beget children so radically different from each other.
Amaranta: Simon's father doesn't like his son's job - he seems to think that creativity is useless. Do you think that such attitude is widespread in contemporary America?
Marius Hancu: Simon’s father is just a sharp moneymaker – what he knows and he understands, what he excels at, is to create wealth on the stock exchange. Thus, yes, he doesn’t care much for Simon’s artistic bend. This being said, I tend not to generalize in anything. This is the way he is, these are his own exaggerations – many other North American fathers would, on the contrary, help their sons to achieve independence and to be creative, I think.
Amaranta: What do you think about the contrasts between children and parents in our society?
Marius Hancu: For one thing, such contrasts might be sharper than with previous generations, as the children, different from previously, have many reference models so remote in manners, style and principles from their parents, models culled from the TV, movies, the social media. It is more difficult now for parents, I assume, as on any given day you may be confronted with something discussed in a chat room and taken as Moses’ tables. This may lead to earlier estrangement, and then you might get even Colombine.
Amaranta: Who are your favourite novelists (both contemporary and from the past)?
Marius Hancu: Again, perhaps not surprisingly for someone with your pen name, Gabriel García Márquez, to whom I would add in no specific order William Faulkner, Thomas Pynchon, Don DeLillo, Toni Morrison, John Fowles, Marcel Proust, George Eliot, Haruki Murakami, Julian Barnes, Anthony Burgess, Robert Penn-Warren, James Dickey, Evelyn Waugh, Ian McEwan, Virginia Woolf.
Amaranta: While writing Simon and Hiroko, did you draw inspiration from some specific contemporary author?
Marius Hancu: I’d only say that seeing Haruki Murakami talk about Tokyo, which is probably unavoidable for a Japanese writer these days, encouraged me to use myself that particular metropolis as the setting of my novel. Still, the Tokyo and the Japan of my novel are my own castings, and in major respects imaginary, even though real events, from three hundred years ago to the ‘90s, are reflected somehow.
Amaranta: You decided to sell your book on Amazon only for Kindle. Do you think that the Internet is changing the readers' habits?
Marius Hancu: Definitely. Not only the Internet, but also the various e-readers available, such as the Kindle or the iPad. I, as someone who annotates his readings with hundreds of notes, prefer to read a lot on my laptop, in order to directly cut-and-paste in footnotes various critical or language commentary on one passage or another, from Google Books or other places.
Now, this being said, I still hope to find a favorable deal for the print versions. I love printed books and I know many people do too.
Deers at Nara
Tokyo City
Simon and Hiroko - Marius Hancu / Recensione e intervista con l'autore
Trovate questo post sia in italiano che in inglese. Ho scritto la recensione e ho realizzato sorta di intervista con l'autore. Buona lettura!
Titolo:
Simon and Hiroko
Prezzo:
2.68 euro
Potete trovarlo qui: http://www.amazon.it/Simon-and-Hiroko-ebook/dp/B0092EYSIU/ref=sr_1_1?ie=UTF8&qid=1354471525&sr=8-1
Simon
and Hiroko è
una coinvolgente storia d'amore ambientata a Tokio all'inizio degli
anni Novanta. La città stessa diventa uno dei personaggi del
romanzo: è descritta accuratamente attraverso molti dettagli: la
metropolitana affollata, i parchi, gli appartamenti piccoli, il cibo
giapponese... L'alterità culturale dei giapponesi, con la loro
cortesia e gentilezza, si impone subito agli occhi del lettore. Simon
è un giovane fotografo americano che si è trasferito in Giappone
per lavoro. In rotta con il padre che sognava per lui un futuro nella
finanza, con una madre egocentrica e distaccata, per Simon Tokio
rappresenta la libertà. Appena arrivato all'aeroporto di Narita,
incontra una ragazza di pochi anni più giovane di lui, Hiroko, che
lo aiuta a fare il biglietto del treno. Alta per essere giapponese,
snella e gentile, ma anche molto schiva, Hiroko evita cortesemente di
dire il proprio nome a Simon - lui lo legge in una targhetta
attaccata alla borsa di lei. Simon è subito affascinato dalla
ragazza misteriosa e cerca di ritrovarla. Non sa che Hiroko proviene
da una famiglia complessa: i genitori non vivono insieme, ha una
sorella un po' sgradevole e, soprattutto, suo padre fa parte della
Yakuza, la potente organizzazione criminale giapponese simile alla
mafia. I tentativi di Simon vanno a buon fine: riesce a rivedere
Hiroko ed è chiaro che lei ricambia il suo interesse. E' un amore
delicato come i fiori di ciliegio: passeggiate, cene, piccole gite.
La passione non manca, ma l'autore non si dilunga in descrizioni
inutili. Il padre di Hiroko, Kazuhiro Yuasa, però, ha scoperto che
lei frequenta un americano ed è deciso a ostacolare i giovani in
tutti i modi. Kazuhiro è un personaggio negativo ma interessante:
trascorre la maggior parte del suo tempo in una sorta di bunker
sotterraneo, non ha amici (ma ha un fedele pastore tedesco che ha
chiamato Tora Tora), cerca di controllare la vita delle figlie e,
soprattutto, vive nel passato ('he … is surrounded by ghosts
past', dice la madre di Hiroko). E' come se per lui la Seconda Guerra
Mondiale non fosse mai finita: gli americani sono il male e tutto ciò
che riguarda la loro cultura e il loro stile di vita deve essere
rifiutato. Ha una relazione conflittuale con la figlia e le
rimprovera di essere troppo moderna e di aver dimenticato le antiche
tradizioni giapponesi. Hiroko fa la danzatrice, conosce i balli
tradizionali ma preferisce quelli più moderni. Sa cosa significa
essere una geisha e non vuole diventarlo. E' chiaro che Kazuhiro non
può approvare il rapporto fra Hiroko e Simon. Anche il padre del
ragazzo, però, ha delle vecchie ferite non guarite: il nonno di
Simon era morto nel 1945, quando un kamikaze aveva attaccato la nave
su cui lavorava come ufficiale.
Simon
and Hiroko è
la storia di un amore contrastato, sullo sfondo di un Giappone
moderno ma al tempo stesso fortemente legato alle proprie radici. E'
anche il ritratto di una giovane donna che lotta per affermare la
propria individualità in una società ancora dominata dagli uomini
che vorrebbero negarle il diritto di scegliere chi amare.
Intervista
Amaranta: Perché hai deciso di scrivere una storia d'amore?
Marius
Hancu:
Innanzitutto vorrei ringraziarti per l'intervista. Mi piace molto
Gabriel García
Márquez
e adoro 'Cent'anni di solitudine', pensa che in passato cercavo di
corteggiare le ragazze leggendo al telefono dei brani di quel
romanzo. Quindi sono piacevolmente sorpreso nell'essere intervistato
da una persona che si fa chiamare Amaranta.
Per
tornare alla domanda, potrei rispondere: perché non
scrivere una storia d'amore? C'è qualcosa di più importante
dell'amore? Innanzitutto, ci trascina fuori dalla nostra vita banale.
E' stimolante perfino quando non è corrisposto, ma quando è
corrisposto secondo me non esiste nulla di meglio. E' così
profondamente inserito nel nostro essere che se cercassimo di farne a
meno tutto sembrerebbe morto.
A:
In Simon
and Hiroko ci
sono degli elementi che ricordano Shakespeare.
MH:
C'è un po' di Shakespeare in tutti noi :-)
A:
Perché hai scelto di ambientare il romanzo in Giappone?
MH:
Potrei rispondere 'Perché mi andava'. Scherzi a parte, ho vissuto in
Giappone per due anni, proprio a Tokyo, che è al centro della
storia. La bellezza naturale del paese e il contrasto fra vecchio e
nuovo sono onnipresenti, affascinanti e potentissimi, non li
dimentichi più. Vedo ancora gli alberi di bambù che si trovavano
nel giardino di casa mia, i templi che a Tokyo sono dappertutto,
Nara, l'antica capitale - i cervi nei vialetti davanti ai templi -
Kamakura e Kyoto, che ho visitato. Soprattutto ho scelto di
ambientare il romanzo in Giappone perché sono rimasto molto colpito
dai giapponesi, che vivono in modo estremamente diverso dagli
occidentali, hanno più pazienza e rispettano di più il passato.
Infine, sono stato affascinato dai modi di fare, dagli abiti e dalla
bellezza delle donne giapponesi.
A:
Hiroko ha un rapporto difficile con il padre. Credi che nella società
giapponese contemporanea gli uomini abbiano ancora un ruolo
dominante?
MH:
Hiroko ha problemi con il padre soprattutto perché sono molto
diversi. Nella loro famiglia bontà e cattiveria sono distribuite in
modo irregolare, come accade in molte famiglie. Kazuhiro è un
idealista che è diventato malvagio. Quando era un ragazzo, voleva
salvare l'onore della sua famiglia, macchiato trecento anni prima, ma
quando si rende conto che non può farci molto entra nella Yakuza.
Hiroko è ancora un'idealista.
Per
quanto riguarda la società giapponese, è bene tenere presente che
la storia si svolge negli anni Novanta. Le cose stavano cambiando,
negli anni Ottanta era arrivata la prima generazione di donne che
lavoravano come ingegneri in grandi aziende: non andavano a lavorare
semplicemente per trovare degli scapoli da sposare, come avveniva in
passato. E la situazione ha continuato ad evolversi.
Inoltre,
da sempre le donne giapponesi sanno come imporsi in casa, quindi
questa è una sorta di compensazione nel braccio di ferro fra i
sessi.
A:
Hiroko cerca di lottare per il proprio diritto di amare l'uomo che ha
scelto. Sua sorella, invece, sembra accettare il ruolo che le viene
imposto dal padre. In che modo hai creato il suo personaggio?
MH:
Volevo creare un alleato per Kazuhiro nella famiglia Yuasa, una
persona con meno principi di Hiroko, qualcuno che potesse capirlo un
po' di più. Mi piace inserire personaggi diversi, promuove il
conflitto e permette allo scrittore di esaminare le situazioni da
vari punti di vista. E mi sembrava interessante mostrare che, proprio
come nella vita reale, gli stessi genitori possono avere figli tanto
diversi l'uno dall'altro.
A:
Il padre di Simon non apprezza il lavoro del figlio, sembra che
ritenga inutile la creatività. Credi che questo modo di pensare sia
diffuso nell'America contemporanea?
MH:
Il padre di Simon è bravissimo a fare soldi. Arricchirsi speculando
in Borsa è tutto quello che conosce e che capisce, è l'unica cosa
che sa fare (ed è un maestro). Quindi non si interessa alla
predisposizione per l'arte del figlio. Però non vorrei
generalizzare. Il padre di Simon è fatto così, ha i suoi difetti,
ma credo che, al contrario, molti altri padri americani aiuterebbero
i figli a raggiungere l'indipendenza e ad esprimere la propria
creatività.
A:
Cosa ne pensi del contrasto fra genitori e figli nella nostra
società?
MH:
Innanzitutto, il contrasto può essere molto più acuto di quanto
avveniva in passato, perché ora i figli hanno dei modelli di
riferimento lontanissimi da quelli dei genitori, modelli che
provengono dalla tv, dai film e dai social
media.
Suppongo che oggi i genitori incontrino molte più difficoltà che in
passato. In qualsiasi momento può capitare che tuo figlio prenda per
oro colato qualcosa che è stato detto in una chat. I figli tendono
ad allontanarsi molto presto, ma questo può portare a conseguenze
estreme, come il massacro della Columbine High School.
A:
Chi sono i tuoi romanzieri preferiti (sia contemporanei che del
passato)?
MH:
Ovviamente Gabriel García
Márquez,
a cui aggiungo, in ordine sparso, William Faulkner, Thomas Pynchon,
Don DeLillo, Toni
Morrison, John Fowles, Marcel Proust, George Eliot, Haruki Murakami,
Julian Barnes, Anthony Burgess, Robert Penn-Warren, James Dickey,
Evelyn Waugh, Ian McEwan, Virginia Woolf.
A:
Mentre scrivevi Simon
and Hiroko,
ti sei ispirato a qualche scrittore contemporaneo?
MH:
Vedere Haruki Murakami che parlava di Tokyo (al giorno d'oggi è una
cosa probabilmente inevitabile per uno scrittore giapponese) mi ha
incoraggiato a usare questa metropoli come sfondo per il mio romanzo.
Però la Tokyo e il Giappone del mio romanzo sono farina del mio
sacco e per molti versi sono immaginari, anche se si può trovare un
riflesso di alcuni eventi reali, accaduti trecento anni fa e negli
anni Novanta.
A:
Hai deciso di vendere il romanzo su Amazon solo per il Kindle.
Ritieni che internet stia cambiando le abitudini dei lettori?
MH:
Assolutamente sì. E non solo internet, ma anche i vari lettori di
e-book, come il Kindle o l'Ipad. Io scrivo moltissime note a quello
che leggo, quindi preferisco leggere al computer, così posso copiare
e incollare da Google Books o altri siti commenti di critica testuale
o linguistica ai vari brani. Resto però favorevole ai libri
stampati: li amo e so che molte persone la pensano come me.
Cervi a Nara
Tokyo
sabato 17 novembre 2012
The Guild
Se siete un po' nerd...
Se avete degli amici che giocano a WoW e quando uscite parlano di 'killare' e 'lootare' e voi non capite una parola...
Se vostro figlio ha più amici virtuali che reali...
... non perdetevi The Guild, un telefilm su un gruppo di nerd appassionati di giochi di ruolo online. Lo trovate sul sito ufficiale: http://www.watchtheguild.com/ e su Youtube sottotitolato in italiano (per la prima serie la traduzione è di Francesco Spreafico, per la seconda e terza serie di Spreafico e Luca Franceschini. Supervisione di subsfactory).
domenica 4 novembre 2012
Pisa Book Festival
Segnalo che il 23/24/25 novembre 2012 si svolgerà il Pisa Book Festival (http://www.pisabookfestival.com/index.asp), manifestazione che da dieci anni ha come protagonista l'editoria indipendente. Saranno presenti più di cento case editrici e si terranno dibattiti e convegni. Il programma completo non è ancora disponibile, ma intanto, se vi interessate di traduzione, potete dare un'occhiata alle attività del Centre for Translation: http://www.pisabookfestival.com/edizione2012/Programma%202012%20pbf_centre_for_translation.asp .
Qui trovate l'elenco degli editori: http://www.pisabookfestival.com/edizione2012/editori.asp?sede=congressi .
mercoledì 31 ottobre 2012
Halloween tutto da ridere - Due film e un libro
Ovvero, tre suggerimenti veloci se volete evitare i classici vampiri melensi, fantasmi vendicativi, ragazzine indemoniate etc.
Il primo film è Zombie Strippers, uscito nel 2008 per la regia di Jay Lee. Il governo americano crea un virus che dovrebbe far risorgere i soldati morti sotto forma di zombie, cosa che potrebbe tornare molto utile vista la propensione bellica degli yankee. Ovviamente, come sempre accade in questi film, qualcosa non va per il verso giusto e va a finire che a diventare zombie sono le spogliarelliste di un night club. La più amata dagli avventori e chiaramente detestata dalle colleghe, interpretata dall'ottima Jenna Jameson, è la prima a trasformarsi in non morta. C'è un però: la mutazione l'ha resa ancora più sexy e le altre ragazze si dividono fra chi vuole farsi trasformare e chi invece dichiara guerra ai mostri... Sangue come se piovesse, arti e carne che volano dappertutto, humour non proprio inglese, ma nel complesso il film è molto più divertente di quello che ci si potrebbe aspettare.
'Finché ti morde un lupo, pazienza. Quel che ti secca è quando ti morde una pecora' (Arthur Bloch).
La seconda pellicola, sempre abbastanza trash, è Black Sheep (2006, diretto e sceneggiato da Jonathan King). Siamo in Nuova Zelanda, che, se non ricordo male, una volta è stata descritta come 'Un paese di tre milioni di persone e sei milioni di pecore'. Prati a perdita d'occhio, case a chilometri di distanza l'una dall'altra, un'economia in cui l'allevamento degli ovini è fondamentale. Ovvio che si cerchi di rendere le pecore sempre migliori e più forti, e anche qui c'è il classico esperimento che sfugge di mano e crea una razza di terrificanti pecore assassine. Secondo me è un'idea geniale: le pecore, da sempre simbolo della mitezza, trasformate in belve assetate di sangue (letteralmente). Se amate questo tipo di umorismo, è il film che fa per voi. Questo è il trailer italiano:
Per finire, un romanzo:
Diary of a Wimpy Vampire di Tim Collins, casa editrice Michael O'Mara Books, 222 pagine, 7.64 euro (titolo italiano 'Diario di un vampiro schiappa', Sonzogno, 192 pagine, 13 euro, traduzione di Giulio Lupieri). Come Edward Cullen, Nigel Mullet è diventato vampiro durante l'adolescenza, ma, a differenza del fascinoso e sbrilluccicante protagonista di Twilight, Nigel è impacciato con le ragazze, ha i brufoli e dei genitori imbarazzanti: insomma, è quasi un adolescente normale. Va in giro con il gruppo degli emo (ah ah ah!) e vorrebbe conquistare una compagna di scuola arrivata da poco, ma non è facile... Pensato per un pubblico giovane, questo romanzo è molto gradevole anche per gli adulti.
Buon Halloween!
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lunedì 22 ottobre 2012
Segnalazioni - Frankie se ne va a Hollywood e Badass Bastards
Siccome mi stanno piacendo molto, segnalo due romanzi a puntate del blogger de L'Antro Atomico del Dr. Manhattan: Badass Bastards: The Lost Platoon 2 (http://docmanhattan.blogspot.it/search/label/Badass%20Bastards) e Frankie se ne va a Hollywood (http://docmanhattan.blogspot.it/search/label/Frankie%20se%20ne%20va%20a%20Hollywood). Mi affascinano le storie e i personaggi (sebbene siano molto diversi), apprezzo lo stile e mi intriga l'idea della pubblicazione a puntate. E già che siamo qui, vi segnalo pure le sue riletture delle avventure di Barbie e Ken: http://docmanhattan.blogspot.it/search/label/Imperatrice%20del%20regno
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